مهدی قدیانلو با دیوارنگاره‌های شهری‌اش شناخته می‌شود. نقاشی‌هایی که رویاگون و خیال‌انگیزند و عناصری همچون کودکان، سرسره و بادبادک در آن‌ها نقش محوری دارند.

بیش از ۱۰۰ نقاشی دیواری در طول ۵ سال

مهدی قدیانلو نقاش سبک سورئالیسم آغاز کار حرفه ای خود را با فراخوانی از طرف شهرداری تهران که برای زیباسازی شهر منتشر شده بود، شروع کرد. او به مدت پنج سال بیش از صد نقاشی دیواری انجام داده است. قدیانلو همچنین بر دیوارهای خارج از کشور هم آثاری خلق کرده است از جمله کاری با نام «ما بازی را شروع نکردیم» در محله شوردیچ لندن و اثری با نام «فضای امید» در پارک گرینوی بوستون. آثار اخیر قدیانو بر روی بوم کار شده است او با این کار به علایق شخصی خود نزدیکتر شده و سلیقه مخاطب را حذف می کند.

به نقل از گنجنامه به گزارش گالری آنلاین، این هنرمند، که تاکنون بیش از ۱۰۰ دیوار را نقاشی کرده‌است و می گوید: "امیدوار است مقداری انسجام و رنگ را به چهره معماری غالبا گیج و مبهم شهر بدهد."

زندگی شخصی مهدی قدیانلو

مهدی قدیانلو در سال ۱۳۶۰ در کرج زاده شد. اشتغال مادرش در زمینه بافندگی فرش، او را از کودکی با هنر آشنا کرد. او در رشته نقاشی در دانشگاه تهران کارشناسی گرفت و در رشته سینمای انیمیشن کارشناسی ارشد خود را از همین دانشگاه دریافت کرد.قدیانلو قبل از آغاز حرفه هنری خود، یک کشاورز بود. مهدی قدیانلو هم اکنون در فرانکفورت به زندگی و فعالیت مشغول است.

نقاشی های سوررئال و مینیمالیستی

او علاوه بر نقاشی‌های دیواری شهری، نقاشی‌هایی با مضامین سورئال و مینیمالیستی می‌کشد. از قدیانلو در مطبوعات به عنوان «بنکسی تهران» یاد شده‌است.

او می‌گوید زندگی در دوران جنگ هشت ساله تأثیر زیادی بر ذهنیت او و آثار هنری‌اش گذاشته‌است. نقاشی های او تحت تاثیر دوران جنگ و فضایی که در آن زندگی کرده، دره ها و استخرهای بزرگ خالی و چاله ها در پدید آمدن عناصری که در حال حاضر در آثارش دیده می شود تاثیر گذار بوده است.

همچنین قدیانلو از جورجو د کیریکو، رنه ماگریت و لو کوربوزیه الهام می‌گیرد.

آثار او ترکیبی از مضامین مینیمالیستی و زیبایی‌شناسی سورئالیستی است که با استفاده از اکریلیک، رنگ روغن یا آبرنگ خلق می‌شود. هر یک از آثار او ظرفیت فریب دادن چشم بیننده و تغییر درک او از واقعیت را دارد. ظاهر معماری‌گونه‌ی آثار او نشان‌دهنده‌ی پژوهش‌های هنرمند در طراحی و بازنمایی فضا بر روی بوم است.

سایه و روشن در تجربه‌ی هنری قدیانلو یکدیگر را به چالش می‌کشد و به صورت آیکونیک حرکت از تاریکی به روشنایی در مرکز بینش او قرار دارد. تمام عناصری که او در نقاشی‌هایش به تصویر می‌کشد: نردبان، سقف، پله و … نشان از یک راه خروج دارند؛ نوعی امید برای رهایی.

به گفته‌ی خود هنرمند، نقاشی‌های روی بوم او رویکرد فلسفی‌تر و گاه غمگین‌تری نسبت‌به نقاشی‌های دیواری‌ دارند.

او تاکنون چندین نمایشگاه در ایران, نیویورک, لندن, پاریس و ... برگزار کرده است.

آثار بیشتر از این هنرمند:

منابع: گالری‌اینفو - ویکی‌پدیا - درزآرت